化蝶墨韵 艺海无涯——郭红蕾当代书画艺术作品展在山西美术馆开幕

“弘扬时代主旋律,传播文化正能力”,2020年8月15日,由北京0.5度(宋庄)艺术空间、山西金兰圃文化艺术有限公司主办的“化蝶墨韵”郭红蕾当代书画艺术作品展在山西省美术馆开幕,展期三天,展览共展出作品50余件。著名书画家张培林、半白先生等艺术家参加展会。

郭红蕾女士出身于书画世家,在其父亲郭培义的教导和熏陶下,自幼习练书画,至今已有三十多年的艺术生涯,将其活泼开朗、特立独行,率真无伪的真性情挥洒在笔墨纸上。

近两年多来,郭红蕾女士突破传统画法,师从著名书画艺术家半白先生,学习当代书画艺术,致力于抽象派画法,作品风格也不同程度的受到其太师公刘海粟和“新中国画”创办人石齐先生的影响,并自成一体,形成抽象、印象、意象、悟象、韵象等多象合一,同构万有的绘画风格。

此次书画展览,既是郭红蕾女士作为一个当代中国女书画家多年成果的展示,也体现其以汉字、书画为载体,继承传统,弘扬国粹的担当和使命,在给省城人民带来愉悦的同时,也展示了一种热爱传统文化,热爱生活,勇于革新,创造热爱美的人文理想!

来自书画界名家给予了红蕾女士极高的评价。著名学者、书画评论家介子平老师认为,红蕾得师真传,有师有貌,每一幅作品表达了不同的思想和心境,望物思语,定气宁神,既定物象与意外效果同呈画面,抒情与理性交织,梦想与希望呈现,以各种流动的线条为纲,构造出生机勃勃的视觉形式,呈现多元面貌与蓬勃态势,其作品成为书画界的一股清流。

著名篆刻书法艺术家邓明阁老先生为红蕾女士寄语“守正出新”,道出了老一代艺术家对下一代艺术新人的期望。红蕾女士的作品既有石齐、半白等中国当代艺术家的影子,又有一定柔性的元素,把女性的特性融入绘画中,将女性的性感、妩媚之柔性的成份融入其中。她能将经典图像分析、解构与形式重构,将绘画与影像、设计之间进行了渗透与融合,作品中有极度的纯粹感与静止感,充满了开放与断连、碎屑和永恒的运动,同时画面空间又十分坚实、稳固,体现了红蕾女士对生活、对大自然的一种体悟。

著名画家王晋华从红蕾女士作品中感受到一种新的视觉体验,认为每件作品有一种鲜活生动感,其造型没有特别明确的物象,而是各种形态在画面里的变化。但透过作品体验到作者是用真情对待她的每件作品。

笔墨耕耘,艺海无涯,红蕾女士的每一副作品都显示出生机盎然,积极向上的精神状态和纯自然艺术生态。在这个秋韵大地的俊美时刻,祝福所有在艺术天地中探寻“最美”的使者们,祝福本次活动圆满成功!(牛黎  悠然)